Avignon 2019 : une vidéo du séjour des élèves des sections Théâtre et Histoire de l'art réalisée par Maud Poirel, élève en spécialité Théâtre
Présentation de travaux des élèves de terminale spécialité théâtre, samedi 13 avril 2024, Espace Grüber, TNS
Oeuvres au programme 2024-2025, spécialité théâtre
Spectacles obligatoires spécialité théâtre 2024-2025
Le Lycée international offre l’option de spécialité et l’option facultative.
- L’enseignement de spécialité (coefficient 16 au baccalauréat) s’adresse à tous les élèves fortement motivés (6 h/semaine en terminale et 4 heures en première). Il est accessible aux élèves issus de la classe de seconde du lycée international. Une préférence est accordée aux élèves y ayant suivi l'enseignement optionnel en seconde. Il est également, par dérogation, accissible aux élèves issus des classes de secondes d'autres établissements du département du Bas-Rhin. Il faut dans ce cas transmettre un formulaire de demande d'admission en avril, suivi généralement d'un entretien avec le professeur et un-e intervenant-e artistique mandaté-e par le TNS.
- L’option facultative s’adresse aux élèves de toutes sections et filières confondues (2 h en seconde, 2 h en première et 2h30 en terminale).
Les finalités de l'option.
- Acquérir une culture théâtrale.
- Pratiquer le jeu avec avec des comédiens et metteurs en scène mandatés par le TNS.
- Former des spectateurs avertis.
- Développer les qualités artistiques des élèves.
- Apprendre à travailler et créer avec les autres.
- Mettre les créations contemporaines en perspective à la lumière de l’histoire des formes et des idées.
- Favoriser la construction et l’épanouissement de la personne.
L'enseignement du théâtre en seconde.
« En seconde l’enseignement de Théâtre donne l’occasion d’acquérir des techniques de jeu et une pratique de plateau. L’enrichissement d’une culture théâtrale prend appui sur la découverte de pièces, de dramaturges, de metteurs en scène, en lien avec une fréquence régulière de spectacles. La mise en œuvre est assurée par une équipe constituée d’un enseignant aux compétences reconnues en théâtre et d’un artiste professionnel, en lien avec des institutions culturelles » (Bulletin Officiel spécial n°4 du 29/04/2010).
L'encadrement.
Le Théâtre National de Strasbourg est partenaire de l'enseignement du théâtre au Lycée international des Pontonniers.
- Professeur : Thierry Simon et Gwenaelle Hébert.
- Coordination artistique : Théâtre National de Strasbourg, artistes associés 2019-2020: Muriel Inès Amat, Blanche Giraud-Beauregardt, Julien Geffroy, Hélène Schwaller, Antoine Cegarra, Vincent Arot, Laure Werckmann, Pauline Ringeade.
Un groupe d'élèves de seconde théâtre en voyage à Saint- Pétersbourg
Du 15 au 24 avril, 14 élèves de 2nde (la plupart dans les groupes théâtre) découvrent les lieux somptueux de la capitale culturelle russe. Ils partagent aussi le quotidien de leurs correspondants en participant à leurs cours au lycée, ou dans les moments libres après les cours. C'est à cette occasion que le groupe a visité le Théâtre de la créativité des jeunes, un endroit incroyable fondé il y a plus de 60 ans et dont le projet est de confier aux jeunes de 4 à 18 ans la conception et la création de spectacles de théâtre de répertoire. Des décors aux costumes, à la fabrication des accessoires, tout est discuté cherché et mis au point par les 250 enfants qui fréquentent 3 fois par semaine leur théâtre. Chaque métier du théâtre est guidé par un professionnel: le groupe rencontre ainsi le professeur de jeu, de maquillage, de couture, de décors, de création sonore, de lumières... Le plateau de la salle de théâtre possède un bel équipement professionnel et des dizaines de jeunes s'activent pour de tests de projecteurs et des déplacements de portants, depuis le plateau vers les coulisses
Ce théâtre de la créativité enthousiasme le groupe des Pontonniers qui rêve d'un tel espace à Strasbourg! La rencontre avec le directeur actuel, Evgéni Sazonov est un dernier temps fort. Il explique la particularité de ce théâtre et insiste sur l'idée que ce théâtre ne cherche pas à former de futurs comédiens et de futurs créateurs son ou lumière - même si bien sûr certains le deviennent- mais à s'épanouir et cultiver leur part de créativité. L'échange s'achève sur une recommandation précieuse: "je vous conseille de toujours créer, et vous serez heureux".
Gwenaëlle Hébert
Date de dernière mise à jour : 30/08/2024
